청각장애 무용수 고아라. 보청기에 의지하여 약간의 소리를 듣지만, 사람들과 의사소통을 위한 말소리는 너무 멀고, 춤을 추기 위해 필요한 음악은 더더욱 멀기만 하다. 그런 나날 속에서 고아라는 임신과 출산을 한다. 중학교 음악 시간에 놀림을 받은 이후 두 번 다시 노래를 부르지 않았던 그녀는 20년 만에 처음으로 아기를 위한 자장가를 부른다. 이를 계기로 마침내 음악의 즐거움을 깨달은 고아라는 자기만의 음악으로 예술 세계를 확장시켜 나간다.

음악은 정상적으로 들을 수 있는 사람들만을 위한 예술인가? 정상적으로 듣는다는 것은 어떤 것인가? 음악은 그리고 소리는 청각으로만 전달되는 것인가? 보청기에 의지하는 청각장애인이자 무용수이자, 갓난아이의 엄마가 된 고아라는 자신만을 위한 새로운 음악을 만들며 이 질문에 대답한다. 그 과정을 담은 〈소리없이 나빌레라〉는 무대 위에 선 그녀의 몸짓과 함께 고민과 걱정, 기쁨이 교차하는 일상을 유려하게 포착한다. 그녀가 음악을 감각하는 새로운 방법을 찾는 과정에서 장애는 그녀를 한계 짓는 규정이 아니라, 그녀의 고유한 예술 세계를 창출하는 조건이 된다. 그곳에는 정상과 비정상의 구분도, 장애와 비장애의 위계도 존재하지 않는다. 한 무용수의 움직임과 그녀를 위한 음악, 그것이 전달하는 새로운 감각의 영역이 있을 뿐이다. 영화 사이, 헤드셋을 쓰고 일상의 공간과 자연을 배회하는 주인공은 자신의 손에 들린 마이크가 포착하는 소리를 우리에게 들려준다. 그리고 소리에 맞추어 춤을 춘다. 그녀와 관객의 감각을 매개하는 이 장면은 ‘나’와 ‘타인’을 잇는 예술의 본원적 가치를 증언한다. 대상에 대한 깊은 이해와 존중, 그리고 예술에 대한 믿음이 무엇보다 투철한 작품이다.

청각장애인에게 음악은 다가갈 수 없는 영역일까? 인간은 다양한 청력의 조건 속에 살아간다. 그것을 정상과 청각장애로 단순하게 구분할 수 있을까? 그러나 음악은 정상 청력을 가진 사람들을 위해서만 존재해왔다. 어느새 예술은 소위 정상인들만 누릴 수 있는 권력이 되어왔다. 우리에게 음악이란 무엇일까? 듣는다는 것은 무엇일까? 음악을 제대로 듣지 못하고 온전히 이해할 수 없었던 청각장애 무용수가 던지는 질문이다. 이를 통해 주인공 고아라가 자신의 청각장애라는 정체성을 고스란히 간직한 채 예술의 주체가 되어가는 과정을 보여주고자 한다.

• ProducerKIM Sia
• Cinematography HYUN Jinsik, LIM Sangil, MIN Dahong
• Edit HYUN Jinsik
• Sound HYUN Jinsik
• Music YOU Jongho
• Cast KO Ahra, LEE Wonwoo

HYUN Jinsik

windshell@naver.com